L’artiste franco-canadienne Kapwani Kiwanga a reçu le prestigieux prix Joan Miró 2025, l’un des plus grands prix internationaux d’art contemporain. Ce prix est remis par la Fundació Joan Miró à Barcelone, avec le soutien de la Stavros Niarchos Foundation (SNF) et de CUPRA.

Le jury international a salué l’exceptionnelle capacité de Kiwanga à traduire des processus historiques et sociaux complexes en installations formellement raffinées et conceptuellement rigoureuses. Sa pratique basée sur la recherche explore les effets persistants des structures de pouvoir, s’appuyant sur des matériaux d’archives pour interroger les récits dominants et réinterpréter les histoires oubliées.

« Je considère mon travail comme un archive expérimental — un reflet du pouvoir, de la mémoire et des possibilités de demain. C’est un honneur que cette pratique soit reconnue dans le dialogue avec l’héritage de Joan Miró », a déclaré Kiwanga à la réception du prix.

« Le jury souhaite particulièrement souligner la précision et la rigueur avec lesquelles Kapwani Kiwanga formalise les processus historiques et sociaux qui ont façonné les réalités contemporaines », a indiqué le jury. « Ses œuvres invitent à la réflexion sur le matériau, l’espace et l’histoire – des qualités qui résonnent profondément avec l’héritage de Joan Miró. »

Le jury du Prix Joan Miró 2025 était présidé par Marko Daniel, directeur de la Fundació Joan Miró, et comprenait : Hoor Al Qasimi, présidente et directrice de la Sharjah Art Foundation, Pablo Lafuente, directeur artistique du Museu de Arte Moderna (Rio de Janeiro), Ann-Sofi Noring, ancienne codirectrice du Moderna Museet et membre du conseil de l’Académie royale des beaux-arts de Suède, Marie Hélène Pereira, conservatrice en chef au Haus der Kulturen der Welt (Berlin), et Jorge Diez, directeur du design de CUPRA.

Le prix comprend une bourse de 50 000 € et une exposition solo à la Fundació Joan Miró en 2026.

Kapwani Kiwanga (née en 1978, Hamilton, Canada) est une artiste franco-canadienne basée à Paris et à Berlin. Elle a étudié l’anthropologie et la religion comparée à l’Université McGill et les beaux-arts à l’École des Beaux-Arts de Paris.

Sa pratique englobe l’installation, la sculpture, la vidéo, la performance et la photographie, et est motivée par une recherche approfondie sur les dynamiques de pouvoir, les histoires marginalisées et les systèmes socio-politiques. Kiwanga utilise des archives historiques pour interroger les systèmes de contrôle et de visibilité, créant des œuvres qui ouvrent de nouvelles manières de voir et d’imaginer. Elle décrit son approche comme le développement de « stratégies de sortie » — des outils esthétiques et conceptuels pour repenser le présent et spéculer sur des futurs alternatifs.

Elle a exposé à l’international, notamment à la Biennale de Venise (2024), au New Museum (New York), au MOCA (Toronto), au Haus der Kunst (Munich) et au CAPC (Bordeaux). Parmi ses nombreuses distinctions figurent la bourse Guggenheim (2023), le prix d’art de Zurich (2022), le prix Marcel Duchamp (2020) et le prix Sobey Art (2018).

Kiwanga est représentée par la Galerie Poggi (Paris), la Goodman Gallery (Johannesburg, Le Cap, Londres) et la Galerie Tanja Wagner (Berlin).

Traduit par IA.