América Latina Magazine
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565 articles

Retificando a ausência da América Latina nos debates sobre arte afrodiaspórica

Macuxi Jaider Esbell: Uma vida indígena levada pelo extrativismo epistêmico

Ordem das Novas Artes inaugura um novo espaço cultural nos Estados Unidos

Paris Noir: Surrealismo, Abstração e Figuração Pan-Africana

Comigo ninguém pode é a exposição que representará o Brasil na Bienal de Arte de Veneza de 2026

Tadáskía Wins the 2025 K21 Global Art Award

Apresentação da C& Cyclopedia

Irmandade Vilanismo: introduzindo a poesia da periferia na Bienal

Livraria Ireti, Havana, Cuba

A k u z u r u: Arte, pós-humanismo e cura

Não está à venda: Como artistas Negres e Indígenas estão reescrevendo as regras do mercado de arte

Sou monumental: o poder das raízes africanas

Memórias de alagamento

O entrelaçamento entre migração, povos originários e colonialismo

Raízes: Começo, Meio e Começo

Fundação Bienal de São Paulo anuncia lista de artistas de sua 36ª edição

As tecnologias espirituais do marronismo jamaicano

O Museu de Arte Contemporânea do Panamá (MAC) transforma-se para criar um percurso de exploração pela obra de uma dupla de artistas: o panamenho Antonio José Guzmán e a sérvia Iva Jankovic. Em conjunto, criam um palimpsesto sobre o índigo, suas camadas geopolíticas, cartográficas e as construções culturais e identitárias entre o Panamá e Abya Yala.

Afetos em correnteza: a geografia sensível de Laryssa Machada

Jesús Hilário-Reyes: Dissolvendo noções de grupo e indivíduo

Andrea Chung: A Desmaterialização como Subversão da Mercantilização

Veronica Ryan: Objetos indisciplinados

As histórias asiáticas esquecidas da América Latina

Raízes e renascimento: mulheres dominicanas na arte

A dualidade como convite à multiplicidade

As Temporalidades Sobrepostas de Cabo Verde Emergem na Obra de César Schofield Cardoso

O que está por trás dos movimentos decoloniais no Brasil?

Histórias da Diversidade LGBTQIA+

As viagens ancestrais de Gladys Kalichini e Maritea Dæhlin

Celebração e resistência nos filmes de Ventura Profana

MUNCAB inaugura novo espaço dedicado à arte afro-brasileira

Oficina de Escrita Crítica C& x NAM

Imaginar perversamente com a arte de Madeline Jiménez Santil

Um chamado à história

Destaques da C&AL em 2024 que você pode ter perdido

Um novo despertar afro-indígena: o ano em revista

A musicalidade caribenha na obra de Valerie Brathwaite
![The World Tree [El árbol del mundo]](https://cdn.sanity.io/images/t4cb1ejj/production/f07d94db028ff79708848295f1d20765c4e53ab1-780x382.png?q=90&auto=format&dpr=2&fit=max&w=3840)
The World Tree [El árbol del mundo]

Uma Bienal que relaciona o som com o espaço e corpos

Box da Coleção C&

38º Panorama da Arte Brasileira: Mil graus

Bienal do Mercosul anuncia artistas e espaços da sua próxima edição

Bienal das Amazônias anuncia curadora de sua segunda edição

Nem todo viandante anda estradas – Da humanidade como prática

Orgullo Nacional

Reconfigurando Arquivos Afro-Indígenas com Julianny Ariza Vólquez

THE SOUL STATION
Announcement of Second Women Photographers International Archive (WOPHA) Congress

C& Artists’ Edition #5 Zohra Opoku

MUNCH Award: Rosana Paulino

Poesia: Ruth Ige

Mãos: 35 anos da Mão Afro-Brasileira

Sofía Salazar Rosales: uma jornada poética pelo material

Centro Cultural BanReservas and Universidad Autónoma de Santo Domingo x C& Critical Writing Workshop
We invite emerging art writers based and working in the Dominican Republic to participate in a three-day Critical Writing Workshop.

Carnaval, corpo e território

Johan Samboni: Reescrevendo histórias urbanas

Introdução ao manual do empregado

Bienal das Amazônias: um retrato de uma região complexa

Caryl* Ivrisse Crochemar

Fidel Ernesto: transitando entre o digital e o físico
Get Your C& Collector’s Box Now!

Keila Sankofa: ficcionalizando sobre as lacunas do passado

Fundação Bienal de São Paulo anuncia a equipe conceitual da 36ª Bienal de São Paulo

Funk: Um grito de ousadia e liberdade

Nádia Taquary: Desvendando histórias afro-brasileiras

60ª Bienal de Veneza: Pavilhões nacionais

CCI x C& Critical Writing Workshop (ONLINE)

60ª Bienal de Veneza: Giardini

60ª Bienal de Veneza: Arsenale

Uma viagem à mente e à obra de Julien Creuzet

Hélio Menezes assume a Diretoria Artística do Museu Afro Brasil Emanoel Araujo

Aline Motta: o arquivo como parte da ancestralidade

O glitch no som e pensamento de biarritzzz

Bienal Sesc_Videobrasil

María Magdalena Campos-Pons: mapeando as geografias globais da diáspora negra

C& Book #2: Launch Event

Histórias indígenas: histórias contadas, e muito mais que faltam contar

“All that it holds. Tout ce qu’elle renferme. Tudo o que ela abarca. Todo lo que ella alberga.”

(RE)COUTURE

A Volta do manto tupinambá: restituição e colonialismo interno

Mariana Ramos Ortiz: a areia como símbolo da fragilidade estrutural

O erotismo andino e as tábuas ancestrais de Sarhua

Negras imagens − Formação a partir do acervo IMS

Mostra retifica a lacuna Negra na história da arte brasileira
Reflexões da C& sobre 2023

35ª Bienal de São Paulo: coreografando novos movimentos poéticos para as artes

O projeto que reúne artistas do Haiti e da República Dominicana

Reivindicando espaço: a arquitetura reversa no trabalho de Wisrah C. V. da R. Celestino

C& 10 – C&AL 5: Comemore com a gente na Bienal de São Paulo!

Vitória Cribb: Olhares transmediados

Imaginando futuros cuir com Martin Wannam

O Quilombismo

Uma curadoria feita por pessoas Negras nunca é apenas uma curadoria

La Escuela del Fogón: a cozinha como espaço de transformação social

Bienal das Amazônias

Haroldo Sabóia: Entre palavra, corpo, gesto, memória e imagens

Poesia: Rosa Chávez

Waleff Dias e a identidade dos corpos masculinos negros

35ª Bienal de São Paulo – coreografias do impossível

Critical Writing Workshop

C& 10 – C&AL 5: Comemore com a gente na Bienal de São Paulo!

Artistas queer trazem novas perspectivas a Moçambique

Eliazar Ortiz Roa: conectando a sociedade e a botânica antilhana

Curtis Talwst Santiago: "para mim, o desenho é como uma dança"

Fundação Bienal anuncia equipe curatorial

Adler Guerrier: Sonhos e geografias que nos transfiguram

D’Andrade & Walla Capelobo: Quilombismo astral

A C& Oficina de Escrita Reflexiva será realizada no Rio de Janeiro

XXIII Bienal de Arte Paiz

Jaime Lauriano – Aqui é o fim do mundo

Cinthia Marcelle: Barreiras de papel

Edição impressa conjunta da C& e da C&AL: Ecologias

Quando a moda e a arte dialogam

José Luis Macas: Troca e reciprocidade com a terra

Bienal divulga primeira lista de artistas

Taller de Escritura Crítica

MAHKU: Mirações

Nova Bienal de Artes irá promover artistas da Amazônia Legal

O que significam Abya Yala e Pindorama?

Brasil anuncia Red List para mapear e combater o tráfico de objetos culturais

En la luz como ceniza

Sour Grass: criando conexões caribenhas

Marielle Franco: cinco anos depois, o que mudou?

Salta art 2023 Residency Program

Do vôo às narinas respirar, braços largos, mensagens ao vento
RAY|RAYO|RAYON: An Arts Education Program from the Caribbean

River Claure: a brincadeira como estratégia para imaginar identidades

Comemorando o Cosmos C&

Adriano Pedrosa é nomeado curador da Bienal de Arte de Veneza

MASP terá programação dedicada às Histórias Indígenas em 2023

Paula Baeza Pailamilla: Reivindicando a atuação indígena nos museus

O que significa o ataque a obras de arte em Brasília?

Tiempo de Zafra: materializando imaginários a partir das realidades contemporâneas

Destaques da C&AL que você pode ter perdido

Masp anuncia novos curadores de arte indígena

Gustavo Caboco: conectando histórias indígenas no Brasil

37º Panorama da Arte Brasileira

Corpos da revolta: ColetivA Ocupação e as práticas transgressoras de arte e educação

Por que criar galerias de arte de e para não branques?

de montanhas submarinas o fogo faz ilhas

Lucía Ixchíu: Como mulher indígena, a arte salvou minha vida

Indigo Dye: Uma língua compartilhada no Sul Global

Bienal de São Paulo divulga título e tema

Francisco Pinto e a história afro-indígena venezuelana

Edgar Kanaykõ: Fotografia como retomada

Amarildo Rungo leva sua arte da periferia ao centro de Maputo

Célia Tupinambá e Igi Ayedun são contempladas na Bolsa de Fotografia ZUM/IMS

Nakoada: estratégias para a arte moderna

Awilda Sterling-Duprey: (Des)desenhando o continente de olhos vendados

Installation View: Instituto de Artivismo Hannah Arendt (INSTAR)

Mulambö: minha escola de arte foi o carnaval

Hermosa Intervención: o corpo como transmissor de histórias negras

Abdias Nascimento: um legado que não dorme

Oscar Murillo: abstração, contradição e disposição mercantil

Ayrson Heráclito: Yorùbáiano

Imagens em movimento de híbridos afro

Sound Botanica

A Biblioteca Negra, Cuajinicuilapa, México

The Jumbee Sea

Efie. O museu como lar

Destaques de C&AL que você pode ter perdido

“A ambivalência entre sedução e violência exprime minha revolta com o sistema”

Utopias mapuches não binárias

A cana-de-açúcar na arte caribenha

Considerações sobre a “identidade tropical”

Daniel Kojo Schrade: ampliando a compreensão de Diáspora

“Os riscos são maiores do que nunca”

Serpentes à espreita

“Mexo com som como quem manuseia o barro”

A queda do manto do silêncio

Descentralizando o eu: como redefinir o humano

Memória imagética negra

Más Arte Más Acción na documenta 15

A colagem como reafirmação de identidades

O som como emancipação

“A gente vive em uma cidade que expulsa”

A criação como trabalho coletivo

Habitando dois universos

Uma rede intertropical de redes

“Imagem Regional”: em busca do Pacífico colombiano

O que são NFTs e o que significam para os artistas BIPOC?

“O colonizador só enxerga um objeto exótico”

O rio é uma serpente

C& Artistic Director Julia Grosse Announced as Associate Curator at Gropius Bau

Artistas em trânsito nos anos 1960-1970

“Para olhos que podem ver: uma questão de tempo”

Bienal de São Paulo anuncia lista completa de artistas

“A história não pode ser dos vencedores”

Jury for Dekoloniale Berlin Residency 2021 Announced

“Reuni essas imagens não apenas para mim, mas para vocês”

“O corpo é o começo e o fim de tudo o que acontece em uma cultura”

Hanayrá Negreiros é a nova curadora de moda do MASP

Jaider Esbell: “Também temos o que mostrar: a nossos modos, com nossos protocolos”

“A salsa é a manifestação da nossa própria modernidade”

Como falar da diferença sem explicá-la?

Levar a galeria de arte para o boteco da periferia

“A arte é uma forma de revidar”

A intensidade da identidade de um artista diaspórico

Por uma tradução latino-americana do Protocolo dos Novos Patronos

“As cidades são cemitérios indígenas”

“Há um futuro mudando o imaginário de subalternidade”

Primer Programa de Afrodescendencia y Racialidad

Cabeça de negra

Debatendo memórias com vários “eus”

Encontrando o próprio lugar na borda da borda

Não inteiramente humano, de forma alguma humano

“Não estou preocupado com um ponto final a defender”

Sensibilidade frente a novas identidades

Take Me to the River

“Como artistas podem ajudar as comunidades”

Julia Grosse e Yvette Mutumba: “Gestoras culturais europeias de 2020”

Um portal musical para a África no Caribe

“Mais desejo de se igualar ao Norte do que de redefini-lo”

Assumindo o controle de sua própria história

Nicolas Premier está reconsiderando narrativas visuais

Em busca de imagens decolonizadas da África do Sul

Enfrentando os traumas da colonização

A terceira edição impressa da C&AL

“Contar histórias impulsionadas a partir do desejo”

Bienal de Berlim: daadgalerie e ExRotaprint

Bienal de Berlim: Gropius Bau

Em um mundo hipermidiatizado

Bienal de Berlim: KW Instituto de Arte Contemporânea

“A arte para mim é um espaço de trânsito”

A esquecida história social da negritude internacional

“Ao cruzar os trópicos, a modernidade começa a suar”

Denilson Baniwa: “Um celular ou um laptop não te tornam menos indígena”

Keyna Eleison e Pablo Lafuente são os novos diretores artísticos do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro

Quando a água se torna uma tela

“Um legado que privilegia a brancura e exclui o negro”

Emergir a memória das identidades africanas

Projeto do curador Hélio Menezes vence Convocatória de Artes Visuais

Entendendo o eu através das representações do corpo negro feminino

Between Traditional African Cultures and Global Urban Art

“Representar a afro-latinidade é essencial”

The 11th Berlin Biennale for Contemporary Art publishes participants

“O que importa é a poesia”

“Os índios vêm”? Os “índios” exigem!
Luz em tempos de crescente incerteza

“Era preciso negar as origens para continuar vivo”

Sorrir diante do fim do mundo

Manuela Ribadeneira, objetos de dúvida e certeza

Heranças de um Brasil profundo

Claudia Andujar, a luta Yanomami

Além do Atlântico Negro

Memorial em Lisboa: resgate da história que foi tornada invisível

Afrodescendentes no México: “Sempre estivemos aqui”

Té de Bogotá

ESTAMOS JUNTOS NESSA

Colocando o dedo na ferida

O corpo como amplificador de emoções

Latinx Initiative

Artes negras: futuro incerto

Programação da 34ª Bienal se expande pela cidade

Uma breve história dos anos 2010 na arte

Presença feminina

A afro-argentina e a necessidade de desenterrar histórias alternativas

Desafiando o ego para redefinir o cânone

MASP contrata curadora indígena

Coletividade radical

A retrospectiva de um ano intenso e interessante

O que significa “latinx”?

Memórias em uma caixa de papelão

Territórios negros em Porto Alegre

Cuba: “O problema não é o silêncio. É a surdez”

Com a visão dos pássaros

Museu Afro Brasil inaugura conjunto de exposições

O melhor da viagem é a demora

Museu Afro Brasil recebe obras de Marcelo D´Salete

Maren Hassinger: “Não estamos vivos para ganhar dinheiro”

Brincadeiras racistas

Por que meu pensamento é étnico?

Museu Ludwig: Em busca de um público mais amplo em Colônia

“Não aceitamos migalhas do circuito branco de arte”

Reimaginar o pacífico colombiano

N’GOLÁ: Conectando São Tomé e Príncipe ao continente

“O trauma é brasileiro”

Um ponto de ruptura coletiva

A transformação entre a arte e a gastronomia

Beleza e força na cultura do cabelo negro

A imagem como testemunho do indizível

pt test Post

Desmantelando o poder colonial

Binyavanga Wainaina (1971-2019)

“O fascismo é um fantasma que insiste em não nos deixar”

Uma nova série fotográfica de Kiluanji Kia Henda sobre a urbanização de Angola

Bienal de Veneza: identidade caribenha

Um paradoxo pós-colonial

Minerva Cuevas – No Room To Play

C&AL presente na ARCOlisboa

“Minha posição no mundo é na encruzilhada”

Tate Britain Announced Shortlisted Artists

“Resistência é o que nos cabe”

Arte entre censura e cumplicidade

Aumentando o coro dos derrotados

Kevin Osepa: o artista de Curaçao aborda a cultura espiritual afro-caribenha

Ampliando a imaginação política através da colaboração entre países do Sul

O custo das coisas

“A naturalização da branquitude como parâmetro de vida”

Analisando o passado e decolonizando o futuro

Rosana Paulino: a sutura da história

Ser meio bruxos

Brasil: “A preocupação é grande“

Alanna Lockward (1961 -2019)

O que significa “latinx”?

Performance como ato de resistência

Raquel van Haver – Espíritos da terra

A negritude como estado físico da matéria

O horror se estabelece

Mulheres e resistência

As artistas não brancas pioneiras de espaços alternativos de arte no México

Duas modernidades falam através de linhas

Diálogo entre cinema, performance e artes visuais

A sinistra beleza do petróleo

Criando lastros na América Latina

Como se exerce resistência na arte de hoje?

Questões políticas e a relação com o oculto

Pluralizando narrativas

Dulce Tumaco em Bogotá

C&AL | Edição Impressa #1

Repensando o museu de amanhã

Representatividade para além da representação

Um desafio às ideias convencionais sobre a arte cubana

Who Would Cry For A Museum?

Um novo cânon visual para Cuba

São Paulo: Bienal e outros eventos

O corpo como membro da audiência

33ª Bienal de São Paulo – Afinidades Afetivas

“A arte como martelo para forjar o novo”

Da experimentação à videoarte na obra de FM Gustave Giresse

Memória e esquecimento no Pacífico colombiano

Institucionalização na causa e institucionalização da causa

Uma arqueologia da questão afro-indígena

Corpos destemidos e identidades na fotografia de Elle Pérez

Viver é estar no momento

“Minha obra é negra, feminina e marginal”

Arquitetura indígena nas Américas

Fatima El-Tayeb: Reivindicando Nefertiti

“A margem da margem”

O fantasma genial conhecido como “o Hotentote”

Imaginação sem imagem

A arte do Atlântico Negro I

Selva cosmopolítica, Claustro de San Agustín, Bogotá

Expandindo o Sul

“O saber ancestral que vem dos pés”

Depois da tempestade, a arte floresce numa ilha danificada, porém cheia de energia

Focando nos corpos, pensamentos e práticas indígenas

Você tem nome de quem?

Las Nietas de Nonó: “É urgente transformar a dor”

As metamorfoses na recepção da obra Seydou Keïta no Brasil

O PLANO DIVINO

Installation View: Akademie der Künste

Futebol e arte contemporânea

A opacidade é outro tipo de clareza

Memória do filme

Criando através de palavras e imagens

Ana Mendieta em Berlim

O poder da arte em uma metrópole afro-brasileira

Eneida Sanches – Transe e deslocamento de dimensões

As mulheres poderosas de Firelei Báez

Um reconhecimento urgente

Bienal do Mercosul

O que houve com a Bienal de Havana?

Surfando nas ondas do tempo

Nos arredores da história

O inesperado poder do fio

Mudando de direção sempre que necessário

Yolanda Chois – Procurando caminhos em direção às costas seguras

O Atlântico Negro – matéria de (contra)memória

Ayesha Hameed – O futuro entre a resistência e a destruição

Como vidas negras importam na coleção do MoMA?

Bons tempos, mas é preciso ver para além do “boom”

Os fantasmas coloniais assombram Jamestown em Acra

Entre rastros e ruídos: território e negritude na praça

Corpo cotidiano: afetividade, violência e liberdade expressiva

Status de relacionamento: complicado

Maria Auxiliadora

Marielle Franco e as perspectivas afro-brasileiras

Acervo África São Paulo, Brasil

Unidas por um fio

Deslocamentos nos discursos expositivos

#metoo – para onde vamos de agora em diante?

Uma nova plataforma multilíngue voltada para a Afro-América Latina

Ex África

Recolhendo as sementes dispersas na África e na Colômbia

“Deslocar a ideia de centro, mexer com as margens, questionar as fronteiras, as categorias e as hierarquias”

Regina José Galindo: "Não sou uma mulher vulnerável"

“Afro” e “cubano”: uma nação possível?

História e violência

Histórias emaranhadas de lugares descontectados

O fim do contemporâneo?

A curadora brasileira Fabiana Lopes

Paredes que falam

“Cartas ao mar”

Conflitos antigos, novas formas

Habitando um espaço de atemporalidade

O circuito de arte na América Latina e na África

O dramaturgo brasileiro Abdias do Nascimento

A pintora sul-africana Helen Sebidi

Seven Stories about Modern Art in Africa

Cheikh Anta Diop

AGORA SOMOS TODXS NEGRXS?

Produtos da limpeza: lixo, Justiça seletiva e arte contemporânea

Ancestralidade, memória e invenção

O corpo como dispositivo de memória viva































































































































































