Retrospectiva 2025

Neste ano, demos início a uma série sobre profissionais de curadoria, a fim de dar destaque a quem investe em comunidades locais e expande o âmbito do que a arte pode ser e fazer. A prática de Esperanza de León, por exemplo, funciona como uma junta que conecta obras não pela imposição de narrativas, mas abrindo caminhos para que as memórias – há muito deslocadas – falem por si mesmas – escreveu María Elena Ventura em seu artigo sobre a curadora guatemalteca.

Subverter o neoliberalismo que tantas vezes destrói nossas comunidades foi um tema recorrente. Em um artigo de Raquel Villar-Pérez, a escritora analisa a prática de Andrea Chung e como o amor da artista por materiais efêmeros impede que as obras sejam mercantilizadas, impedindo, portanto, que histórias de trauma negro sejam transformadas em mercadoria.

Em dois de meus artigos, destaquei o quanto artistas Negres e Indígenas como Edgar Calel e Cameron Rowland estão abrindo possibilidades para que instituições e mercados prestem contas por sua história contínua de violência, ao mesmo tempo que incentivam mais artistas a encontrar reconciliação e regeneração por meio de suas tradições ancestrais; e, em um obituário publicado no quarto aniversário de sua morte, celebramos a vida e a obra de Macuxi Jaider Esbell, morto pelo extrativismo epistêmico com apenas 41 anos.

Como sempre lembramos na C&AL, o que é essencial são as práticas voltadas à comunidade e às pessoas. Rogério Felix retratou o Museu de Arte de Simões Filho (MASF), uma iniciativa comunitária no estado da Bahia criada pelo artista Augusto Leal em 2023. E Nicolás Vizcaíno Sánchez teve uma conversa com a equipe do Corredor Afro, em Porto Rico, sobre a importância das redes de solidariedade, comunidade e ancestralidade Iorubá. Em entrevista, Marta Moreno Vega recorda: “Lembro-me de quando estava trabalhando para fundar El Museo del Barrio. Fui ao Conselho de Artes, em Washington D.C., e apresentei o projeto. Expliquei que 'El Museo del Barrio' significa o museu da comunidade, certo? O diretor do programa cultural olhou para mim e disse: 'Vocês não são um museu. Por que estão se chamando assim? Quem disse que vocês eram um museu?' E eu respondi: 'Por que você está me perguntando isso? Estou lhe dizendo: é um museu'. Ele respondeu: 'Bom, isso não se encaixa na nossa definição de museu e, por isso, não podemos apoiar vocês'. Se eu tivesse aceitado a definição que estavam me oferecendo, eu teria fechado as portas do nosso projeto, e o teria transformado em mais um programa escolar criado pela nossa comunidade. Mas eu sabia que El Museo del Barrio era o coração pulsante do nosso povo – de nossa comunidade, nossas mães e nossos pais. E, se não conseguíssemos apoio oficial, então o apoio viria da nossa comunidade, do nosso povo.”

É exatamente essa energia que queremos fomentar e amplificar. À medida que damos continuidade a esse trabalho, convidamos você a ficar ao nosso lado.

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Com gratitude e axé,

Will Furtado e a equipe da C&AL