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“Daughters of the Water” by Ana González and Ruven Afanador, Bogotá

Nermagged (“Desenhando”, no idioma dule). Fotografia impressa em papel, com intervenção a tinta, 2018. Foto: Ana Luisa González.

“Filhas da água”, de Ana González e Ruven Afanador, Bogotá

A exposição Hijas del agua (Filhas da água) reúne 32 retratos de mulheres, homens e crianças indígenas do território colombiano cujas comunidades estiveram ilhadas na selva e nas cordilheiras da Colômbia, após cinco décadas de conflito armado no país. A artista plástica Ana González fez intervenções nas fotografias de Ruven Afanador utilizando bordados, tecidos, textos e desenhos em homenagem aos saberes e ofícios ancestrais femininos das comunidades arhuaca (em Sierra Nevada de Santa Marta), wayuu (em Guajira), guna-dule (no Urabá de Antioquia) y misak (no município de Silvia, em Cauca).

As fotos, expostas no Museu Santa Clara, em Bogotá – a igreja de um antigo claustro feminino dos séculos 17 e 18 – dialogam com a iconografia religiosa do período colonial e a tradição do enclausuramento das monjas da Ordem das Clarissas. Esse espaço de confinamento é um elemento comum entre as tradições das indígenas retratadas e das monjas que habitaram o Real Convento de Santa Clara no período colonial.

A exposição reflete sobre a relação dessas comunidades indígenas com a natureza e a preservação da água como fonte de vida. Hijas del agua estará aberta ao público no Museu Santa Clara até o dia 16 de setembro de 2018.

Mais informaçõesaqui.

Negaseredi ("Ancient Jungle” en Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Negaseredi ("Ancient Jungle” en Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Putchi ("Word” en Wayuu language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Putchi ("Word” en Wayuu language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Sigwwi (“Birds” en Dule language). Printed photograph on inked paper, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Sigwwi (“Birds” en Dule language). Printed photograph on inked paper, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Kashi iwa ("Spring Moon” in Wayuu language). Printed photograph on inked fabric, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Kashi iwa ("Spring Moon” in Wayuu language). Printed photograph on inked fabric, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Ashib ("Looking” in Misak language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Ashib ("Looking” in Misak language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Panorama of the exhibition "Daughters of the Water” in the Church of Santa Clara Museum in Bogotá. Photo: Ana Luisa González.

Panorama of the exhibition "Daughters of the Water” in the Church of Santa Clara Museum in Bogotá. Photo: Ana Luisa González.

Inaduled (“Person who cures and knows medicinal plants” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Inaduled (“Person who cures and knows medicinal plants” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Nermagged ("Drawing” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Nermagged ("Drawing” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Dudu ("Flower” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

Dudu ("Flower” in Dule language). Printed photograph on paper, mixed techniques, 2018. Photo: Ana Luisa González.

A road passes under a natural rock arch into a desert landscape with distant mesas under a cloudy sky.

Several Eternities in a Day: Form in the Age of Living Materials

An art gallery scene with a dense foreground installation of knives partially wrapped in white fabric, suspended before a bright red wall with other artworks, including a painting of a face.

61ª Bienal de Veneza: Pavilhões Nacionais

A vibrant arrangement on a woven mat with a yellow flame held by pink hands, two painted eye-rocks, and everyday items like toothbrushes and fly swatters.

61ª Bienal de Veneza: Arsenale e Giardini

Abstract painting with thick, textured brushstrokes in shades of blue, pink, and green.

Oscar Murillo: Osmose coletiva

A vertical garden wall filled with lush ferns, horizontal lights, a red glowing column, and a white decorative column.

Frestas – Trienal de Artes

BienalBrasil
A vibrant, stylized circular painting showing concentric rings of life: fish in blue water, then lush plants and trees with diverse animals, all framed by a rainbow and a starry cosmos.

Histórias da ecologia

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