Contemporary And (C&), en collaboration avec le Newcomb Art Museum (NAM), invite les écrivains noirs basés à La Nouvelle-Orléans à participer à un atelier d’écriture critique C& x NAM de trois jours, dirigé par les tutrices Nohora Arrieta Fernández et Sherae Rimpsey. L’atelier se tiendra à l’université de Tulane du 27 au 29 mars 2025 à La Nouvelle-Orléans.

L’atelier d’écriture critique C& x NAM vise à

• contribuer à l’élargissement des récits dans le monde de l’art contemporain, en discutant des pratiques critiques d’écriture artistique et des défis dans leurs contextes respectifs à La Nouvelle-Orléans et au-delà.
• apporter un soutien et une visibilité accrus dans le domaine pour les éditeurs, les écrivains d’art et les professionnels émergents.
• établir des liens entre les écrivains locaux et internationaux dans le cadre d’un mentorat, en encourageant les réseaux diasporiques à l’échelle locale et mondiale.
• offrir une plateforme aux écrivains émergents leur permettant de se mettre en réseau et de donner au lectorat local un aperçu unique de la diversité créative de la littérature critique et de l’art contemporain.
• donner un aperçu des processus d’édition.
• fournir des outils pratiques sur des sujets tels que la présentation, la rédaction de critiques, de commentaires et d’essais dans un cadre temporel défini.

Tutrices de l’atelier  

Nohora Arrieta Fernández est écrivaine, chercheuse et universitaire. Elle est professeure adjointe d’études afro-latino-américaines à l’UCLA. Ses recherches actuelles portent sur les esthétiques et les traditions intellectuelles de la diaspora africaine dans les Amériques. Elle a publié des essais et des articles sur la littérature et les arts visuels latino-américains, la bande dessinée et la diaspora afro-latino-américaine, et a collaboré avec les magazines d’art Contemporary And, Artishock, et Terremoto. Ses publications scientifiques sont parues dans Transition, Latin American and Latinx Visual Culture, aux États-Unis, et dans de nombreuses revues au Brésil et en Colombie. Son premier projet de co-traduction, Semantic of the World : the Poetry of Romulo Bustos Aguirre, a été publié par University of New Mexico Press en 2022. Ses recherches ont été soutenues par Fulbright, l’Association des études brésiliennes, le Conseil américain des sociétés savantes et la Fondation Andrew W. Mellon. Elle a été rédactrice en chef de BLUE/AZUL, un ouvrage sur les arts visuels dans la diaspora africaine, et est cofondatrice du collectif de critique d’art Dual.

Sherae Rimpsey est artiste et écrivaine. Elle est rédactrice et éditrice arts pour le Newcomb Art Museum. Elle a exposé son travail aux États-Unis et à l’étranger, notamment au Centre d’art contemporain Ujazdowski Castle à Varsovie (Pologne), à la ​Zentralbibliothek de Zurich (Suisse) et à la Bibliothèque nationale de Buenos Aires (Argentine) en tant qu’artiste participant à l’exposition El ​Último Libro – The Last Book de Luis Camnitzer, ainsi qu’à l’Akademie Schloss Solitude à Stuttgart (Allemagne), où elle a reçu la prestigieuse Solitude Fellowship. Elle a bénéficié d’une bourse de la Fondation Philadelphie en tant que Flaherty Fellow, d’une résidence au Centre des arts de l’Atlantique et d’une autre au Vermont Studio Center. Son travail de dessin, d’écriture, de film, de performance et de son a été présenté au Kentler International Drawing Space, Roulette Intermedium, Brooklyn, NY ; Usdan Gallery at Bennington College, Bennington, VT ; Gallery Joe, Philadelphia, PA ; Museum of Contemporary Art Cleveland à Cleveland, OH ; Elastic Arts, Constellation, Sector 2337 à Chicago, IL dans le cadre du Poets Theatre Festival ; Lithium Gallery, Comfort Station, South Side Community Art Center, Film Front, Experimental Sound Studio, et Harold Washington Library à Chicago. Elle a contribué au son et à l’écriture de SLOW DANCES du projet SLOWER DANCES du musicien Matt Mehlan, et a été invitée à jouer avec le groupe de performance Every House Has A Door dans Carnival of the Animals.  Elle est l’une des artistes vedettes, avec Clifford Owens, de Second Mind / Alto Age de Kamau Amu Patton, une œuvre d’art et un enregistrement en édition limitée commandés par la Pulitzer Arts Foundation, dans le cadre de l’exposition Terry Adkins : Resounding. Elle a publié sa poésie dans Oyez Review, Collected et Homonym Journal et ses essais critiques sur l’art et le cinéma chez ART PAPERS. Son premier recueil complet de poèmes, neon neon, vient de paraître et est publié par le label indé Shinkoyo_Artist Pool. Elle est titulaire d’une licence en technologie et médias intégrés avec une spécialisation en culture visuelle du Cleveland Institute of Art et d’une maîtrise en écriture de l’École de l’Institut d’art de Chicago.

La langue de travail de l’atelier est l’anglais. Les candidats qui écrivent dans des langues telles que le portugais brésilien, le français et l’espagnol sont encouragés à poser leur candidature. Un maximum de 12 candidats sera accepté. Tous les documents doivent être soumis en un seul document PDF à l’adresse suivante : info@contemporaryand.com.

Date limite de soumission : 13 mars  

Veuillez envoyer vos demandes de candidature à info@contemporaryand.com en indiquant « C& Critical Writing Workshop with Newcomb Art Museum » comme objet.

À propos du Newcomb Art Museum
Le Newcomb Art Museum (NAM) de l’université de Tulane est fondé sur l’héritage du Newcomb College en matière d’éducation, d’entreprise sociale et d’expérience artistique. Les expositions du NAM présentent des artistes et des collections qui témoignent des développements les plus récents de l’art contemporain national et mondial. Avec le soutien de facultés de divers départements de l’université de Tulane, les programmes interdisciplinaires du musée explorent également des questions de portée socioculturelle et civique.

Le soutien à l’atelier C& critique et au programme de mentorat est généreusement fourni par la Terra Foundation for American Art.